Salen a pujas obras de los ya cotizados chinos Xiaogang, Minjun, Yifei o Zhao Wuji, o de los indios Mehta o Husain
Publicado por Daniel Díaz en La Gaceta de los Negocios el sábado 15 de marzo de 2008.
Al hilo de las subastas de arte asiático que la semana que viene tendrán Sotheby’s y Christie’s, queremos dar algunos datos de los artistas más conocidos y cotizados que puedan servir de referencia a nuestros lectores y coleccionistas para hacer buenas inversiones en este campo, tan desconocido aún, del mercado del arte.
Sotheby’s Nueva York ofrece su licitación el lunes 17, bajo el genérico título de Arte contemporáneo asiático. No obstante, la mayor parte de las obras que saldrán a pujas son de autores chinos. Y es que la República China ha pasado a ser la tercera gran potencia mundial en cuanto a inversiones en 
arte, por detrás únicamente de Estados Unidos y Reino Unido, superando en número de transacciones e importancia a Francia (que el pasado año ocupaba esa tercera posición), Alemania e Italia, según informa la prestigiosa Artprice.
Hace apenas cinco años, sólo un artista chino, Cai Guogiang, estaba entre los 100 más vendidos. En estos momentos, con la apertura a estos nuevos mercados y la especulación propia, de los 35 artistas contemporáneos que superan el millón de dólares en las subastas, 15 son chinos. Según el estudio de Artprice, los precios de los artistas chinos se incrementaron un 780% desde 2001, obteniendo algunos de ellos en sus precios una revalorización muy notable en apenas unos pocos años.
El más conocido es, sin duda, Zhang Xiaogang (1958). Su primera obra vendida en subasta, allá por 1998, fue Bloodlines series, nº 54 & nº 55. Fechado en 1996, el díptico se vendió en Christie’s Londres en 5.000 libras esterlinas (7.117 euros al cambio de entonces). Ambas piezas se vendieron, por separado, en Sotheby’s Londres en octubre de 2007: 120.000 libras (172.440 euros) alcanzó el nº 55, y 130.000 libras (186.810 euros) el nº 54.
Y aunque las piezas no fuesen especialmente importantes, sí muestran la revalorización del autor y el interés de los coleccionistas en la obra de Xiaogang. De hecho, el pasado año se subastaron obras de su mano por valor de 57 millones de dólares, y 15 lotes superaron el millón de dólares. Un último ejemplo 
puede servirnos: Bloodline series, nº 30 (O/L, 1997, 40 x 30 cm), que salía con una estimación de 70.000-90.000 dólares, se remató en septiembre de 2006 en 270.000 dólares (143.505 libras, 212.733 euros) en Sotheby’s Nueva York.
De este autor, se ofrecen varias obras en la cita del lunes: 2001 Nº 8 (O/L, 200 x 260 cm, 1.800.000–2.500.000 dólares), Green Army Uniform (O/L, 2002, 190 x 150 cm, 1,5–2,5 millones) y Bloodline series: Big Family nº 8 (O/L, 1996, 100 x 129 cm, 1–1,5 millones).
Yue Minjun (1962) es otro de los artistas chinos más cotizados y uno de los más representativos de su generación. Conocido por sus personajes que se ríen a carcajadas de la sociedad, muestran sus perfectos dientes y unos rasgos inconfundibles, caricaturas de cada hombre. Su obra más cara hasta el momento, Execution, habla precisamente de la matanza de estudiantes en la plaza de Tiananmen; vendida en octubre del pasado año en Sotheby’s Londres, alcanzó los 2,6 millones de libras (4,2 millones de euros con la comisión incluida). En este caso, Untitled (O/L, 1996, 140 x 107,5 cm) parte con una estimación entre 650.000 y 850.000 dólares.
Chen Yifei (1946-2005) es otro de los pintores más interesantes por su realismo romántico, como él mismo lo denominaba. En 1992, se convirtió en el artista chino más caro cuando Christie’s adjudicó Lingering Melodies From the Xunyang River en 176.282 dólares, aunque en mayo de 2007 su Eulogy of the Yellow River alcanzó la cifra de 3,4 millones de euros (sin comisiones) en China Guardian, una de las múltilples casas de subastas de reciente creación. 
Ahora, será Rehearsal (O/L, de hacia 1990, 76,5 x 81,5 cm), con una estimación entre 500.000 y 700.000 dólares, la que se ofrezca en Sotheby’s.
Por último, en cuanto a los autores chinos, el puente entre Oriente y Occidente: Zhao Wuji (Zao Wou-Ki), pintor francés de origen chino que tras formarse siguiendo a Klee evolucionó hacia la abstracción. Magníficos paisajes salen a pujas como 30.11.67 (O/L, 64,5 x 99,5 cm, 400.000–600.000 dólares) o Quand il fait beau (When the weather is lovely) (O/L, 1955, 71 x 90 cm, 450.000—550.000 dólares).
De los japoneses como Takashi Murakami, Aya Takano o Yoshitomo Nara hablaremos en otra ocasión.
En cuanto al arte indio, de la licitación de Christie’s Nueva York del día 20, dos pinceladas: Tyeb Mehta (1925) fue el primer indio en superar la barrera del millón de dólares 
en sus ventas. Mahisasura se adjudicó en septiembre de 2005 en Christie’s Nueva York en 1,4 millones de dólares, superando la estimación de 600.000-800.000 dólares. Se oferta Untitled (O/L, 1981, 149.9 x 120 cm) para el que se prevé una venta entre 600.000 y 800.000 dólares.
Y del llamado Picasso de la India, Maqbool Fida Husain (1915) una de las obras más significativas de su ya larga carrera: Battle of Ganga and Jamuna: Mahabharata 12 (díptico O/L, 1971-1972, 189,9 x 273,7 cm, 600.000-800.000 dólares).
Sin duda, gran parte del mercado del arte del futuro pasa por estos artistas.
Remates
Subastas Bilbao XXI (día 4) nos dejó los siguientes resultados: buena venta para la obra de 1985 de Darío Villalba (Sin título, 100 x 139 cm): de 
10.000 pasó a 13.500 euros de remate. En la salida, se vendieron el óleo del siempre colorista Rafael Ruiz Balerdi (O/L, 1988, 72 x 86 cm, 6.500 euros) y las dos pequeñas tablas del bilbaíno Darío Urzay (Sin título, O/T, 30 x 20 cm y 20 x 30 cm, 1.000 euros cada una).
No se vendieron ni el Matrimonio bretón de Ascensió Martiarena (O/L, 100 x 75 cm, 3.000 euros) ni el Txistulari y dantzari de Agustín Ibarrola (O/L, 100 x 73 cm, que salía en unos altos 8.000 euros). En cambio, se compraron en postventa, la acuarela de Joaquín Agrasot (La carta, 47 x 35 cm, 4.000 euros)
y las dos acuarelas de Genaro Lahuerta (Paisaje, 17 x 25 cm y 19 x 28 cm, 900 euros cada una).
En Ansorena destacó la venta de la Figura con naturaleza muerta (O/L, 60 x 74 cm) de Agustín Úbeda en 7.500 euros, tras una salida en 5.000. Sorprendió que no se vendiese la pareja algo menor (Paisaje con cabras, 54 x 65 cm que se ofrecía en el mismo precio). Parece que los coleccionistas no están interesados en esta etapa más vinculada a París de Úbeda, y más en su pintura más típica, con sus personajes en un espacio surreal, con las flechas y las miradas ya habituales; lástima.
Además, la magnífica acuarela, Vendimia (58,3 x 80 cm) de Arcadi Más y Fondevila, que ya salía alta de precio, en 12.000 euros, terminó 
adjudicándose en 13.000 euros; y Monochrome nº 2, de Jaume Plensa (Tm y collage/papel, 1997, 196 x 212 cm) subió de los 40.000 a los 44.000 euros. No se vendieron, en cambio, Niños jugando de Vela Zanetti (18.000 euros), ni St. Tropez. Puerto de pescadores de José Cruz Herrera (9.000 euros) ni el Cardenal de Fray Juan Rizzi (8.000 euros).
Según los datos facilitados por la casa, el resto de las obras de las que hablamos en los días pasados, se vendieron en la salida: Persecución, de Barceló (45.000 euros), el dibujo de Klimt (40.000 euros) y el de Giacometti (35.000 euros) o la Familia valenciana en la Malvarrosa, de José Mongrell (20.000 euros).