La XXVII edición de la feria congrega hasta el día 12, en Madrid, a 61 anticuarios
Publicado por Daniel Díaz en La Gaceta de los Negocios el sábado, 4 de noviembre de 2006.
Desde ayer viernes hasta el próximo domingo día 12, estarán abiertas las puertas de Artemanía Vanguardia & Antigüedades, una de las ferias de mayor solera con sede en Madrid dedicadas al arte y a las antigüedades. Ésta es la vigésimo séptima edición de una feria que, a lo largo de estos últimos trece años, se ha convertido en un punto de referencia. Los siguient
es datos nos hablan de esta tendencia al alza: un incremento del espacio expositivo, que de los 1.200 metros cuadrados de las pasadas ediciones ha pasado en ésta a los 2.200, y un aumento del 74% en el número de participantes (en la actualidad, son 61 los galeristas y anticuarios, nacionales e internacionales, que exponen sus obras en los diferentes stands ).
A la cita de primavera, de una vertiente más clásica, se ha unido en los últimos años la convocatoria de otoño, con un mayor acento en lo contemporáneo y las vanguardias del siglo XX, de ahí el sobrenombre de Artemanía Vanguardia & Antigüedades. El número de ventas en las artes decorativas ha aumentado considerablemente a lo largo de estos años. En este sentido, la dirección de Artemanía ha querido prestar una mayor atención a estas artes y, para sus citas otoñales, ha realizado un giro en su planteamiento: la oferta de obras se ha ampliado hasta el siglo XX, siguiendo una tendencia que puede observarse en el mercado internacional, como en la feria británica de arte y antigüedades por excelencia, Olympia Fine Artes & Antiques Fair, o en la mayor oferta de este tipo de diseño en las grandes subastas de Nueva York, París y Londres. Así, podremos ver y comprar muebles y objetos realizados por grandes arquitectos o diseñadores como Mies van der Rohe, Le Corbusier o Philip Starck (por cierto, un magnífico ejemplo de las obras y el mobiliario de este diseñador se puede ver en el restaurante Teatriz -en la madrileña Hermosilla 15, esquina con Claudio Coello). Los organizadores, de este modo, esperan llegar a un público más amplio, y que la oferta de las más de cuatro mil piezas -con sus correspondientes certificados de autenticidad- satisfaga a los visitantes.
Desde el punto de vista económico, por ofrecer al lector algunos datos (facilitados 
a este periódico por fuentes oficiales) que puedan servir para el análisis objetivo de la feria, en la primavera de 2005 se hicieron transacciones por valor de tres millones y medio de euros (hablamos de ventas realizadas en los días de la feria, no los contactos y las gestiones cerradas en los días sucesivos que, sin duda, aumentarían notablemente la cifra). En el otoño de ese año, las ventas aumentaron a cuatro millones doscientos mil euros. En este año, las cifras siguen aumentando, y en la primavera pasada, se llegó a 4,8 millones de euros, mientras que para esta semana se prevén unos ingresos de 7,4 millones de euros (salto esperado dado el aumento de los galeristas y anticuarios), lo que da muestra de la vitalidad del mercado.
En cuanto a las piezas más significativas, destaca la presencia de obras de un artista, Manolo Valdés, en el que muchos expositores confían dado el empujón en precios que ha producido la exposición en el Reina Sofía. Desde una Reina Mariana (se vendió una similar recientemente en Christie’s Madrid en 325.600 euros), una Estantería en madera (sobre los 250.000 euros), un Desnudo blanco de 2005 (Antigüedades Carlota), o una Cabeza similar a la de la T4 de Barajas (90.000 euros). En autores del siglo XX, destaca en Lorenart una pieza única, prueba de artista, de la Piedad de Oteiza para Aránzazu (450.000 euros), un paisaje desnudo de Ortega Muñoz (165.000 euros) y varias obras de Menchu Gal; en BC Anticuarios, dos buenos papeles de Jaume Plensa de 1992 y 1994 en 23.000 y 21.000 euros, respectivamente; en la Galería Mun, varios grabados de Picasso y de Matisse, entre otoros, a precios diversos. En la galería Élite Arts, un papel surrealista de Millares, atípico y buscado, de 1953 (42.000 euros) y un extraño Autorretrato de Saura de 1958 (125.000 euros). O en Patrick Moore un bello papel de Cossío (Brevas, en 6.500 euros).
Remates
En el apartado de subastas de esta semana, destaca con luz propia la licitación del día 8 en la sala de subastas de Christie’s Nueva York. Entre las obras que salen a la venta, hay cuatro especialmente interesantes. Son las cuatro obras restantes de Gustav Klimt del legado de los Bloch-Bauer
, que fueron robadas por los nazis a la familia durante la Segunda Guerra Mundial y restituidas a los descendientes el pasado enero. Como ya sabrán nuestros lectores, el magnate de los cosméticos Ronald S. Lauder pagó en junio pasado por el Retrato de Adele Bloch-Bauer I ciento siete millones de euros en una transacción privada, convirtiéndose, de este modo, en el cuadro vendido más caro de la historia, por encima de los últimos records de Picasso, que muchos pensaban imbatibles a no ser por otros picassos.
Las pieza
s (óleos sobre lienzo), realizadas entre 1903 y 1916, son: el segundo retrato de su musa, Adele Bloch-Ba
uer II (1912), cuyo precio estimado de venta es de 34.800.000-52.200.000 euros aprox., Houses at Unterach on the Attersee (hacia 1916) en 15.660.000-21.750.000 euros aprox., Birch Forest (1903) en 17.400.000-26.100.000 euros aprox., y Appel Tree I (1912) en 13.050.000-21.750.000 euros aprox. Con las ventas de estas obras, la casa espera recaudar unos 93 millones de euros.